domingo, 25 de agosto de 2013

los tiempos felices de la humanidad son las páginas en blanco de la historia

desesperación
 
 
 
 
 Acción compositiva expresiva:



 
 
 
 
ESTA ACCIÓN COMPOSITIVA EXPRESIVA SE ASIENTA EN UNA CITA DEL ESCRITOR ITALIANO LEONARDO SCIASCIA (1921-1989) “LOS TIEMPOS FELICES DE LA HUMANIDAD SON LAS PÁGINAS VACIAS DE LA HISTORIA”. DESDE EL PRINCIPIO DE LOS TIEMPOS LA HUMANIDAD HA ESTADO INMERSA EN UN CONTINUO Y CONSTANTE CONFLICTO, LAS CAUSAS INCONFESABLES DE ESTOS HAN SIDO, LAS DE JUSTIFICARLAS CON LOS MÁS LOABLES IDEALES, PERO JAMÁS SE DECLARAN LAS VERDADERAS RAZONES PARA SOMETER A LA HUMANIDAD A LA TRAGEDIA. ACTUALMENTE SE ESTÁN LIBRANDO DIFERENTES TIPOS DE BATALLAS; (ECONÓMICAS, RELIGIOSAS, DE PODER), TODAS ELLAS CON AFANES IMPERIALISTAS CON FUERTES INTERESES PARA ALGUNOS SECTORES.
 
Ésta es una obra denuncia, con un significado cultura y social, dispuesta en un entorno urbano,  donde hay gran afluencia de personas, y donde éstas en ocasiones prestan atención a la obra y en otras no, pasando ésta desapercibida, inmunizados a ella debido a la cantidad de noticias con las que día a día nos inundan en los medios, en esta obra presento  una realidad y la hago tangible dentro de un marco social acostumbrado y acomodado a este tipo de noticias que pasan delante de nosotros como un espejismo.
La silueta color negro, representa a la cantidad de muertos que hay detrás de las guerras y como la humanidad está manchada de sangre.
La silueta estampada con imágenes, denuncia los diferentes periodos de la historia de continuos conflictos bélicos, identificando a través del mapa-mundi con huellas dactilares a esos pequeños sectores imperialistas con fuertes intereses.
La silueta hueca, nos presenta el vacío que dejan personas anónimas tras el paso de las guerras.
                                                                  Julián Rodríguez Román

detalle

Maletas

acrílico sobre cartón, 52x75 cm.
 
¿es nuestro paso por la vida, el de una maleta, o por el contrario, como sujetos únicos que somos,  tiene su eco en la historia?

Maletas


Fotomontaje

fotomontaje
 
 
¿será verdad?

Genocidios-Olvido

al alba
 
 

denuncia
 
 

recuerdo
 
 


olvido
 
 

marketing sociedad de consumo

Camuflaje

camuflaje
 
En mi propuesta de camuflaje la modelo se encuentra pintada del mismo color monocromo que la pared. Dicha pared hace referencia al espacio vacío y este espacio tiene la finalidad de representar un todo, es decir, realiza la función de expresar el espacio donde existimos, donde somos arrojados y la relación que tenemos con la naturaleza.
 
La modelo que está pintada del mismo color que la pared, se camufla con ésta; siendo la finalidad testimoniar que el hombre está directamente vinculado con la naturaleza siendo éste  parte de ella.
 
La existencia humana es arrojada al mundo que nos rodea y como he dicho antes somos parte de él pero dicha existencia se concibe como una existencia consciente; quiero decir con ello que el hombre tiene unos ciclos vitales  que van del nacimiento a la muerte y tras ella lo único que queda es nuestra esencia, la huella que dejamos, es decir aquello que nos definirá tras la muerte será lo que hayamos construido mediante nuestros actos.
 
Tras nuestro paso, lo que perdurará será el espacio vacío entendiendo éste como las transformaciones que ocurrirán en el tiempo.
 
De la existencia humana quedará la huella, el rastro, la esencia


                                                                                                            Julián Rodríguez Román

Esperpento

esperpento
 
¿se ha convertido el mundo actual en sociedades esperpénticas y grotescas de las que tanto describió   Ramón María de Valle Inclán o por el contrario, éstas no han dejado de existir?
                

Naturaleza muerta

                                                           óleo sobre tabla, 84x112 cm



                                                                             

Retratos

óleo sobre lienzo,61x50
 
 

acrílico sobre lienzo,73x92 cm
 
 

miércoles, 21 de agosto de 2013

Serie dolor

                                                                           censura
 
 
 
 
                                                                         humillación




                                                                           opresión




                                                                        pesadilla





                                                                             pánico




                                                                          vejación



Statement



Mi trabajo parte de un estudio epistémico del pasado, y se desarrolla en un contexto actual, un mundo, el del arte, cada vez menos tutorizado por la tradición, pero mucho mas friccionazo y en constante actualización, alterando el presunto canon tan fuertemente arraigadas en épocas pasadas.

Hay que hacer una reflexión sobre el mundo de las imágenes, y como éstas, influyen en nuestras propias prácticas discursivas. Actualmente vivimos en el mundo de la imagen, un torbellino de ellas están presentes en nuestro día a día. Las recibimos de forma distraída pero éstas, van construyendo y formando parte de nuestra personalidad. Por tanto, tras ese detritus de la imagen, no hay separación entre tradición y presente, ya que ambas se nutren la una de la otra.

Mi obra es un diálogo entre tradición y los modos de ver en la actualidad, donde la obra, abierta a diferentes prácticas y marcos discursivos es capaz de hablar por sí sola, generar un significado cultural y un efecto social.